BEETLEJUICE BEETLEJUICE

 

BEETLEJUICE BEETLEJUICE

Bundesweiter Kinostart: 5. September 2024


Beetlejuice ist wieder da! Nach einer unerwarteten Familientragödie kehren drei Generationen der Familie Deetz nach Winter River zurück. Das Leben von Lydia, die noch immer von Beetlejuice heimgesucht wird, gerät völlig aus den Fugen, als ihre rebellische Teenager-Tochter Astrid das rätselhafte Modell der Stadt auf dem Dachboden entdeckt und das Tor zur Welt der Toten unbeabsichtigt geöffnet wird. Sowohl im Diesseits als auch im Jenseits braut sich alsbald Unheil zusammen. Nur eine Frage der Zeit also, bis jemand den Namen Beetlejuice dreimal ausspricht und der spitzbübische Dämon zurückkehrt, um seine ganz eigene Art von Chaos zu verbreiten.

 
 
 
 

Beetlejuice ist zurück! Der Oscar-nominierte, einzigartige Kreativvisionär Tim Burton und Oscar-Kandidat und Hauptdarsteller Michael Keaton haben sich erneut zusammengetan: „Beetlejuice Beetlejuice“ ist die lang erwartete Fortsetzung von Burtons preisgekröntem Klassiker „Beetlejuice“.

Keaton schlüpft einmal mehr in die kultige Rolle der Titelfigur. Auch Oscar-Kandidatin Winona Ryder („Stranger Things“, „Little Women“) als Lydia Deetz sowie die zweifache Emmy-Preisträgerin Catherine O’Hara („Schitt’s Creek“, „Nightmare Before Christmas“) als Delia Deetz gehören wieder zum Cast. Neu im Schauspielensemble sind Justin Theroux („Star Wars – Episode VIII: Die letzten Jedi“, „The Leftovers“), Monica Bellucci („Spectre“, „Matrix“-Filme), Arthur Conti („House of the Dragon“) in seinem Spielfilmdebüt, die für einen Emmy nominierte Jenna Ortega („Wednesday“, „Scream VI“) als Lydias Tochter Astrid sowie Oscar-Kandidat Willem Dafoe („Poor Things“, „Van Gogh – An der Schwelle zur Ewigkeit“).

Tim Burton hat sich längst sein eigenes Genre geschaffen. Bei „Beetlejuice Beetlejuice“ führte er Regie nach einem Drehbuch von Alfred Gough & Miles Millar („Wednesday“), das auf einer Story von Gough & Millar und Seth Grahame-Smith („The LEGO® Batman Movie“) basiert. Die darin enthaltenen Figuren wiederum erschufen Michael McDowell & Larry Wilson. Produziert wurde der Film von Marc Toberoff, Dede Gardner, Jeremy Kleiner, Tommy Harper und Burton. Die ausführende Produktion übernahmen Sara Desmond, Katterli Frauenfelder, Gough, Millar, Brad Pitt, Larry Wilson, Laurence Senelick, Pete Chiappetta, Andrew Lary, Anthony Tittanegro, Grahame-Smith und David Katzenberg.

Zu Burtons Kreativteam gehörten Kameramann Haris Zambarloukos („Meg 2 – Die Tiefe“, „Mord im Orient-Express“) sowie eine Reihe von langjährigen und regelmäßigen Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern, darunter Produktionsdesigner Mark Scruton („Wednesday“), Editor Jay Prychidny („Wednesday“), die Oscar-prämierte Kostümdesignerin Colleen Atwood („Alice im Wunderland“, „Sweeney Todd: Der teuflische Barbier aus der Fleet Street“, „Sleepy Hollow“), der mit einem Oscar ausgezeichnete Creative Supervisor für Creature Effects und Special Makeup FX Neal Scanlan („Sweeney Todd: Der teuflische Barbier aus der Fleet Street“, „Charlie und die Schokoladenfabrik“), der Oscar-nominierte Komponist Danny Elfman („Big Fish – Der Zauber, der ein Leben zur Legende macht“, „Nightmare Before Christmas“, „Batman“) sowie die Oscar-prämierte Hair- und Make-up-Designerin Christine Blundell („Topsy-Turvy – Auf den Kopf gestellt“).

„Beetlejuice Beetlejuice“ wird von Warner Bros. Pictures präsentiert. Der exklusive Start im Kino und in IMAX-Theatern ist international ab dem 4. September 2024 vorgesehen. In Deutschland startet der Film am 5. September 2024. Den weltweiten Vertrieb übernimmt Warner Bros. Pictures.

 
 
 

FURIOSA

 

fURIOSA

Bundesweiter Kinostart: 23. Mai 2024


Als die Welt untergeht, wird die junge Furiosa vom Grünen Ort der vielen Mütter entführt und fällt in die Hände einer großen Bikerhorde unter der Führung des Warlords Dementus. Bei ihrem Streifzug durch das Ödland stoßen sie auf die Zitadelle, die vom Immortan Joe beherrscht wird. Während die beiden Tyrannen um die Vorherrschaft kämpfen, muss Furiosa viele Prüfungen überstehen, während sie die Mittel zusammenstellt, um ihren Weg nach Hause zu finden.

 
 
 
 

Anya Taylor-Joy und Chris Hemsworth übernehmen die Hauptrollen in "Furiosa: A Mad Max Saga" von Oscar-Preisträger George Miller, der mit Spannung erwarteten Rückkehr in die ikonische dystopische Welt, die er vor mehr als 30 Jahren mit den bahnbrechenden "Mad Max"-Filmen geschaffen hat.

Miller schlägt mit einem völlig neuen, eigenständigen Action-Abenteuer ein neues Kapitel auf, das die Ursprünge der Hauptfigur aus dem mehrfach Oscar-prämierten Welterfolg "Mad Max: Fury Road" enthüllt. Der neue Film von Warner Bros. Pictures und Village Roadshow Pictures wird von Miller und seinem langjährigen Partner, dem Oscar-nominierten Produzenten Doug Mitchell ("Mad Max: Fury Road", "Babe"), unter ihrem in Australien ansässigen Banner Kennedy Miller Mitchell produziert.

Taylor-Joy spielt die Titelrolle, und neben Hemsworth sind auch Alyla Browne und Tom Burke in dem Film zu sehen.

Miller hat das Drehbuch verfasst, zusammen mit Nico Lathouris, dem Co-Autor von "Mad Max: Fury Road". Zu Millers Kreativteam gehören der erste Regieassistent PJ Voeten und der zweite Regisseur und Stuntkoordinator Guy Norris, der Kameramann Simon Duggan ("Hacksaw Ridge", "Der große Gatsby"), der Komponist Tom Holkenborg, der Sounddesigner Robert Mackenzie, der Cutter Eliot Knapman, der Leiter der visuellen Effekte Andrew Jackson und der Kolorist Eric Whipp. Zum Team gehören außerdem weitere langjährige Mitarbeiter:

Produktionsdesigner Colin Gibson, Cutterin Margaret Sixel, Tonmeister Ben Osmo, Kostümbildnerin Jenny Beavan und Maskenbildnerin Lesley Vanderwalt, die alle einen Oscar für ihre Arbeit an "Mad Max: Fury Road" gewonnen haben.

Warner Bros. Pictures präsentiert in Zusammenarbeit mit Village Roadshow Pictures, einer Kennedy Miller Mitchell Produktion, einen George Miller Film, "Furiosa: A Mad Max Saga". Der Film wird weltweit von Warner Bros. Pictures vertrieben.

 
 
 

TWISTERS

 

TWISTERS

Bundesweiter Kinostart: 18. Juli 2024


Während sich die Sturmsaison verschärft, werden erschreckende Phänomene, die noch nie zuvor gesehen wurden, entfesselt, und Kate, Tyler und ihre konkurrierenden Teams befinden sich mittendrin in den Pfaden mehrerer Sturmsysteme, die sich über Zentraloklahoma zusammenballen, im Kampf ihres Lebens.

 
 
 
 
 
 
 

They See You

 

They see you

Bundesweiter Kinostart: 13. Juni 2024


Der Film handelt von Mina, einer 28-jährigen Künstlerin, die sich in einem weitläufigen, unberührten Wald im Westen Irlands verirrt. Als Mina endlich einen Unterschlupf gefunden hat, trifft sie dort unversehens auf drei Fremde, die jede Nacht von rätselhaften Wesen beobachtet und verfolgt werden. Du kannst sie nicht sehen – aber sie sehen alles.

 
 
 
 

„They See You“, produziert von M. Night Shyamalan, wurde von Ishana Night Shyamalan für die große Leinwand geschrieben und inszeniert. Die Romanvorlage „The Watchers“ stammt von A. M. Shine. Der Film handelt von Mina, einer 28-jährigen Künstlerin, die sich in einem weitläufigen, unberührten Wald im Westen Irlands verirrt. Als Mina endlich einen Unterschlupf gefunden hat, trifft sie dort unversehens auf drei Fremde, die jede Nacht von rätselhaften Wesen beobachtet und verfolgt werden.

Alle Darstellerinnen und Darsteller schlüpfen erneut in ihre ursprünglichen Rollen. Jason Momoa spielt Arthur Curry alias Aquaman, der nun seine Aufgaben als König von Atlantis und frisch gebackener Vater meistern muss. Patrick Wilson ist Orm, Aquamans Halbbruder und Erzfeind, der sich in der Rolle des unfreiwilligen Verbündeten seines Bruders wiederfindet. Amber Heard spielt Mera, die Königin von Atlantis und Mutter des Thronfolgers. Yahya Abdul-Mateen II übernimmt erneut die Rolle von Black Manta, der den Tod seines Vaters rächen will, indem er Aquaman, seine Familie und Atlantis vernichtet. Und Nicole Kidman ist einmal mehr als Atlanna zu sehen, eine starke Anführerin und Mutter mit dem Herzen einer Löwin. Ebenfalls wieder mit dabei sind Dolph Lundgren als König Nereus und Randall Park als Dr. Stephen Shin.

Regie bei „Aquaman: Lost Kingdom“ führte James Wan. Produziert wurde der Film von Peter Safran, Wan und Rob Cowan. Die ausführenden Produzenten waren Galen Vaisman und Walter Hamada.

Das Drehbuch stammt von David Leslie Johnson-McGoldrick nach einer Geschichte, die er zusammen mit James Wan, Jason Momoa und Thomas Pa’a Sibbett verfasste. Diese wiederum basiert auf Figuren von DC, die Figur Aquaman wurde von Paul Norris und Mort Weisinger geschaffen.

Wan arbeitete mit dem eingespielten Team zusammen, das schon für den Erfolg von „Aquaman“ verantwortlich zeichnete. Dazu gehören Kameramann Don Burgess („Conjuring 2“), Produktionsdesigner Bill Brzeski („Jumanji: The Next Level“), Editor Kirk M. Morri („Fast & Furious 7“), Komponist Rupert Gregson-Williams („Wonder Woman“), Music Supervisor Michelle Silverman („Malignant“), Visual Effects Supervisor Nick Davis (die „Kampf der Titanen“-Filme, „The Dark Knight“) und Kostümdesigner Richard Sale („Doctor Strange in the Multiverse of Madness“, „Ready Player One“).

Warner Bros. Pictures präsentiert eine Produktion von Atomic Monster / Peter Safran: „Aquaman: Lost Kingdom“ von James Wan. Den weltweiten Vertrieb übernimmt Warner Bros. Pictures.

 
 

AQUAMAN: LOST KINGDOM

 

AQUAMAN: LOST KINGDOM

Bundesweiter Kinostart: 20. Dezember 2023


Das Erfolgsteam aus Regisseur James Wan und Jason Momoa – Aquaman höchstpersönlich – kehrt mit „Aquaman: Lost Kingdom“ zurück. Auch Patrick Wilson, Amber Heard, Yahya Abdul-Mateen II und Nicole Kidman sind in der Fortsetzung des umsatzstärksten DC-Films aller Zeiten wieder mit dabei.

 
 
 
 

Bei seinem ersten Versuch, Aquaman zu besiegen, ist Black Manta gescheitert. Doch noch immer ist er davon besessen, den Tod seines Vaters zu rächen – und er schreckt vor nichts zurück, um den verhassten Aquaman endgültig zu Fall zu bringen. Dieses Mal ist Black Manta mächtiger als jemals zuvor: Er hat den geheimnisvollen Schwarzen Dreizack in seine Gewalt gebracht, der in der Lage ist, eine uralte und unheilvolle Macht zu entfesseln. Um Black Manta zu besiegen, wendet sich Aquaman an seinen gefangenen Bruder Orm, den ehemaligen König von Atlantis, und geht eine gefährliche Allianz mit ihm ein. Die beiden Brüder müssen ihre Differenzen beilegen, um ihr Königreich zu schützen und Aquamans Familie und die Welt vor der endgültigen Vernichtung zu bewahren.

Alle Darstellerinnen und Darsteller schlüpfen erneut in ihre ursprünglichen Rollen. Jason Momoa spielt Arthur Curry alias Aquaman, der nun seine Aufgaben als König von Atlantis und frisch gebackener Vater meistern muss. Patrick Wilson ist Orm, Aquamans Halbbruder und Erzfeind, der sich in der Rolle des unfreiwilligen Verbündeten seines Bruders wiederfindet. Amber Heard spielt Mera, die Königin von Atlantis und Mutter des Thronfolgers. Yahya Abdul-Mateen II übernimmt erneut die Rolle von Black Manta, der den Tod seines Vaters rächen will, indem er Aquaman, seine Familie und Atlantis vernichtet. Und Nicole Kidman ist einmal mehr als Atlanna zu sehen, eine starke Anführerin und Mutter mit dem Herzen einer Löwin. Ebenfalls wieder mit dabei sind Dolph Lundgren als König Nereus und Randall Park als Dr. Stephen Shin.

Regie bei „Aquaman: Lost Kingdom“ führte James Wan. Produziert wurde der Film von Peter Safran, Wan und Rob Cowan. Die ausführenden Produzenten waren Galen Vaisman und Walter Hamada.

Das Drehbuch stammt von David Leslie Johnson-McGoldrick nach einer Geschichte, die er zusammen mit James Wan, Jason Momoa und Thomas Pa’a Sibbett verfasste. Diese wiederum basiert auf Figuren von DC, die Figur Aquaman wurde von Paul Norris und Mort Weisinger geschaffen.

Wan arbeitete mit dem eingespielten Team zusammen, das schon für den Erfolg von „Aquaman“ verantwortlich zeichnete. Dazu gehören Kameramann Don Burgess („Conjuring 2“), Produktionsdesigner Bill Brzeski („Jumanji: The Next Level“), Editor Kirk M. Morri („Fast & Furious 7“), Komponist Rupert Gregson-Williams („Wonder Woman“), Music Supervisor Michelle Silverman („Malignant“), Visual Effects Supervisor Nick Davis (die „Kampf der Titanen“-Filme, „The Dark Knight“) und Kostümdesigner Richard Sale („Doctor Strange in the Multiverse of Madness“, „Ready Player One“).

Warner Bros. Pictures präsentiert eine Produktion von Atomic Monster / Peter Safran: „Aquaman: Lost Kingdom“ von James Wan. Den weltweiten Vertrieb übernimmt Warner Bros. Pictures.

 
 

DIE FARBE LILA

 

die farbe lila

Bundesweiter Kinostart: 18. Januar 2024


Mit „Die Farbe Lila“ erzählt Warner Bros. Pictures die Geschichte der außergewöhnlichen Freundschaft dreier Frauen, die das Schicksal untrennbar zusammengeschweißt hat.

 
 
 
 

Regie bei dieser mutigen Neuauflage des beliebten Klassikers führte Blitz Bazawule („Black Is King“, „The Burial of Kojo“). Produziert wurde der Film von Oprah Winfrey, Steven Spielberg, Scott Sanders und Quincy Jones.

In „Die Farbe Lila“ sind Taraji P. Henson („Was Männer wollen“, „Hidden Figures“), Danielle Brooks („Peacemaker“, „Orange Is the New Black“), Colman Domingo („Ma Rainey’s Black Bottom“, „Fear the Walking Dead“), Corey Hawkins („In the Heights“, „BlacKkKlansman“), H.E.R. („Judas and the Black Messiah“, „Die Schöne und das Biest: Eine 30. Feier“), Halle Bailey („Arielle, die Meerjungfrau“, „Grown-ish“), Aunjanue Ellis-Taylor („King Richard“, „Beale Street“) und Fantasia Barrino zu sehen. Letztere gibt in „Die Farbe Lila“ ihr Debüt in einer großen Filmproduktion.

Das Drehbuch des Films stammt von Marcus Gardley („Maid“, „The Chi“). Es basiert auf dem gleichnamigen Roman von Alice Walker und dem ebenfalls gleichnamigen Musical, für das wiederum Marsha Norman (Buch) sowie Brenda Russell, Allee Willis und Stephen Bray (Musik und Text) verantwortlich zeichneten. Als ausführende Produzenten waren Alice Walker, Rebecca Walker, Kristie Macosko Krieger, Carla Gardini, Mara Jacobs, Adam Fell, Courtenay Valenti, Sheila Walcott und Michael Beugg beteiligt.

In sein Kreativteam berief Regisseur Bazawule Kameramann Dan Laustsen („John Wick: Kapitel 4“, „Shape of Water: Das Flüstern des Wassers“), Produktionsdesigner Paul Denham Austerberry („The Flash“, „Eclipse: Biss zum Abendrot“) und Editor Jon Poll („Bombshell – Das Ende des Schweigens“, „Greatest Showman“). Die Choreografie stammt von Fatima Robinson („Der Prinz aus Zamunda 2“, „Dreamgirls“), die Kostüme entwarf Francine Jamison-Tanchuck („Emancipation“, „One Night in Miami“). Als Music Supervisor wirkten Jordan Carroll („Greatest Showman“, „Godfather of Harlem“) und Morgan Rhodes („Space Jam 2“, „Selma“) mit. Die Musik komponierte Kris Bowers („King Richard“, „Green Book“), als ausführende Musikproduzenten fungierten Nick Baxter („Babylon – Rausch der Ektase“, „CODA“), Stephen Bray („Respect“, „Juanita“) und Blitz Bazawule.

Warner Bros. Pictures präsentiert eine Produktion von Harpo Films, Amblin Entertainment, Scott Sanders und QJP: „Die Farbe Lila“. Den weltweiten Vertrieb übernimmt Warner Bros. Pictures. Der Kinostart in Deutschland ist für den 18. Januar 2024 geplant.

 
 

WONKA

 

WONKA

Bundesweiter Kinostart: Dezember 2023


Wie wurde aus Willy Wonka der größte Erfinder, Zauberkünstler und Schokoladenfabrikant der Welt, den wir heute alle kennen und lieben? Die Antwort auf diese Frage liefert „Wonka“: Der Film erzählt die fantastische Geschichte des Mannes, der im Mittelpunkt von Roald Dahls Buch „Charlie und die Schokoladenfabrik“ steht, seinem bekanntesten Werk und einem der meistverkauften Kinderbücher aller Zeiten.

 
 
 
 

„Wonka“ ist eine berauschende Mischung aus Magie und Musik, Chaos und Emotionen, erzählt mit viel Herz und Humor. Regie führte Paul King, Autor und Regisseur der „Paddington“-Filme. Produziert wurde der Film von David Heyman („Harry Potter“, „Gravity“, „Phantastische Tierwesen“ und „Paddington“), Alexandra Derbyshire (die „Paddington“-Filme, „Jurassic World – Ein neues Zeitalter“) und Luke Kelly („Hexen hexen“). In der Titelrolle des ebenso fantasievollen wie unwiderstehlichen Leinwandspektakels ist Timothée Chalamet zu sehen. Der junge Willy Wonka steckt voller Ideen und ist fest entschlossen, die Welt häppchenweise zu einem besseren (und köstlicheren) Ort zu machen. Dabei beweist er, dass die besten Dinge im Leben mit einem Traum beginnen und dass alles möglich ist – vorausgesetzt, man hat das Glück, Willy Wonka zu begegnen.

Neben Chalamet spielen Calah Lane („The Day Shall Come“), Emmy- und Peabody-Award- Gewinner Keegan-Michael Key („The Prom“, „Schmigadoon!“), Paterson Joseph („Vigil“, „Noughts + Crosses“), Matt Lucas („Paddington“, „Little Britain“), Mathew Baynton („The Wrong Mans – Falsche Zeit, falscher Ort“, „Ghosts“), Oscar-Kandidatin Sally Hawkins („Shape of Water: Das Flüstern des Wassers“, die „Paddington“-Filme, „Spencer“), Rowan Atkinson (die „Johnny English“- und „Mr. Bean“- Filme, „Tatsächlich...Liebe“), Jim Carter („Downton Abbey“) sowie Oscar-Preisträgerin Olivia Colman („The Favourite – Intrigen und Irrsinn“). Weitere Rollen übernahmen Natasha Rothwell („The White Lotus“, „Insecure“), Rich Fulcher („Marriage Story“, „Disenchantment“), Rakhee Thakrar („Sex Education“, „Four Weddings and a Funeral“), Tom Davis („Paddington 2“, „King Gary“) und Kobna Holdbrook-Smith („Paddington 2“, „Zack Snyder’s Justice League“, „Mary Poppins’ Rückkehr“).

Simon Farnaby („Paddington 2“) und Paul King verfassten das Drehbuch zum Film, das wiederum auf einer Geschichte von King und Figuren von Roald Dahl basiert. Michael Siegel, Cate Adams, Rosie Alison und Tim Wellspring waren als ausführende Produzentinnen bzw. Produzenten beteiligt. In sein Kreativteam berief Paul King Kameramann Chung-Hoon Chung („Last Night in Soho“, „Die Taschendiebin“), den Oscar-nominierten Produktionsdesigner Nathan Crowley („Tenet“, „Dunkirk“), Editor Mark Everson (die „Paddington“-Filme), die Oscar-prämierte Kostümbildnerin Lindy Hemming (die „Paddington“-Filme, „Topsy-Turvy – Auf den Kopf gestellt“) sowie Komponist Joby Talbot (die „Sing“- Filme). Neil Hannon von der Band The Divine Comedy steuerte Originalsongs für den Film bei.

Warner Bros. Pictures präsentiert in Zusammenarbeit mit Village Roadshow Pictures eine Produktion von Heyday Films und Paul King Confection: „Wonka“. Der internationale Filmstart in Kinos und IMAX-Theatern ist ab Dezember 2023 geplant. In Nordamerika soll der Film ab 15. Dezember 2023 anlaufen. Den weltweiten Vertrieb übernimmt Warner Bros. Pictures.

 
 

THE NUN II

 

THE NUN II

Bundesweiter Kinostart: 07. September 2023


Mit dem Horrorthriller „The Nun II“ präsentiert New Line Cinema das nächste Kapitel in der Geschichte von „The Nun“, dem umsatzstärksten Teil des zwei Milliarden Dollar schweren „Conjuring“-Universums.

 
 
 
 

1956 in Frankreich. Ein Priester wird ermordet. Eine böse Macht breitet sich aus. Die Fortsetzung des Welterfolgs „The Nun“ erzählt die Geschichte von Schwester Irene, die sich erneut mit der dämonischen Nonne Valak konfrontiert sieht.

Taissa Farmiga („The Nun“, „The Gilded Age“) übernimmt erneut die Rolle der Schwester Irene. An ihrer Seite spielen Jonas Bloquet („Father & Soldier“, „The Nun“), Storm Reid („The Last of Us“, „The Suicide Squad“), Anna Popplewell („Fairytale“, „Die Chroniken von Narnia“- Trilogie) und Bonnie Aarons (auch sie schlüpft einmal mehr in ihre Rolle aus „The Nun“). Vervollständigt wird der Cast durch ein Ensemble internationaler Talente.

Michael Chaves („Conjuring 3: Im Bann des Teufels“) führte Regie nach einem Drehbuch von Ian B. Goldberg & Richard Naing („Eli“, „The Autopsy of Jane Doe“) und Akela Cooper („M3GAN“, „Malignant“). Von Cooper stammt auch die zugrunde liegende Story, die wiederum auf Figuren von James Wan & Gary Dauberman basiert.

Peter Safran von The Safran Company und James Wan von Atomic Monster produzierten den Film. Sie setzen damit ihre Zusammenarbeit bei allen bisherigen Filmen der „Conjuring“- Filmreihe fort. Richard Brener, Dave Neustadter, Victoria Palmeri, Gary Dauberman, Michael Clear, Judson Scott und Michael Polaire waren als ausführende Produzenten an „The Nun II“ beteiligt.

Zu Chaves’ Team hinter den Kulissen gehörten Kameramann Tristan Nyby („Conjuring 3: Im Bann des Teufels“, „The Dark and the Wicked“), Produktionsdesigner Stéphane Cressend („Les Vedettes“, „The French Dispatch“), Editor Gregory Plotkin („Scream“, 2022; „Get Out“), Visual Effects Producer Sophie A. Leclerc („Finch“, „Lucy“) und Kostümdesignerin Agnès Béziers („Oxygen“, „Qu’un sang impur...“). Die Filmmusik komponierte Marco Beltrami („Scream“, 2022; „Venom: Let There Be Carnage“).

Mit über zwei Milliarden Dollar weltweit ist das „Conjuring“-Universum das umsatzstärkste Horror-Franchise der Geschichte. Vier Titel der „Conjuring“-Filmreihe haben weltweit jeweils mehr als 300 Millionen Dollar eingespielt („The Nun“: 366 Millionen Dollar;

„Conjuring 2“: 322 Millionen Dollar; „Conjuring – Die Heimsuchung“: 320 Millionen Dollar; „Annabelle 2“: 307 Millionen Dollar). Alle sieben Filme der Reihe haben jeweils über 200 Millionen Dollar eingebracht. „The Nun“ ist mit weltweit mehr als 366 Millionen Dollar der umsatzstärkste Film des Franchise.

New Line Cinema präsentiert eine Produktion von Atomic Monster/The Safran Company: „The Nun II“. Den weltweiten Vertrieb übernimmt Warner Bros. Pictures.

 
 

MEG 2: DIE TIEFE

 

MEG 2: DIE TIEFE

Bundesweiter Kinostart: 03. August 2023


In diesem Sommer wartet der ultimative Adrenalinkick: „Meg 2: Die Tiefe“, die Fortsetzung des Blockbusters von 2018, übertrumpft den ersten Teil in Sachen Nervenkitzel und Action noch und treibt die Spannung in neue Höhen (und Tiefen). Was ist besser als ein Riesenhai? Ganz einfach: viele Riesenhaie!

 
 
 
 

Die Zuschauer tauchen mit Jason Statham und der weltbekannten Action-Ikone Wu Jing in unerforschte Gewässer ein: Als Leiter eines Forschungsteams unternehmen die beiden Helden einen waghalsigen Erkundungstauchgang in die tiefsten Tiefen des Ozeans. Doch ihre Reise endet im Chaos, als ein skrupelloser Minenkonzern ihre Mission durchkreuzt und sie sich in einem unerbittlichen Kampf ums Überleben wiederfinden. In einem furiosen Wettlauf gegen die Zeit sehen sich die Protagonisten mit gigantischen Megs und rücksichtslosen Umweltzerstörern konfrontiert. Wird es ihnen gelingen, ihre Gegner zu überlisten und – buchstäblich – Oberwasser zu bekommen? Sicher ist jedenfalls: Mit „Meg 2: Die Tiefe“ taucht schon bald das elektrisierendste Kino-Highlight des Sommers auf – und nimmt direkten Kurs aufs Publikum!


In „Meg 2: Die Tiefe“, präsentiert von Warner Bros. Pictures und CMC Pictures, führen Statham und Jing ein Ensemble an, zu dem unter anderem auch Sophia Cai („Meg“), Page Kennedy („Meg“), Sergio Peris-Mencheta („Rambo: Last Blood“), Skyler Samuels („The Gifted“) und Cliff Curtis („Avatar“- Franchise) gehören.

„Meg 2: Die Tiefe“ wurde von Ben Wheatley („In the Earth“, „Free Fire“) nach einem Drehbuch von Jon Hoeber & Erich Hoeber („Meg“, „Transformers: Aufstieg der Bestien“) und Dean Georgaris („Meg“, „Lara Croft – Tomb Raider: Die Wiege des Lebens“) inszeniert. Das Script basiert auf einer Geschichte von Dean Georgaris und Jon Hoeber & Erich Hoeber, die ihrerseits auf der Romanvorlage „The Trench“ von Steve Alten beruht. Der Film wurde von Lorenzo di Bonaventura („Meg“, „Bumblebee“) und Belle Avery („Meg“, „Tödliche Entscheidung“) produziert. Ausführende Produzenten waren Jason Statham, Cate Adams, Ruigang Li, Catherine Xujun Ying, Wu Jing, E. Bennett Walsh, Erik Howsam, Gerald R. Molen und Randy Greenberg.

Zu Regisseur Wheatleys Team hinter den Kulissen gehörten Kameramann Haris Zambarloukos („Belfast“, „Mord im Orient-Express“), Produktionsdesigner Chris Lowe („The Gray Man“, „James Bond 007: Keine Zeit zu sterben“ und Editor Jonathan Amos („Baby Driver“, „Paddington 2“). Für die visuellen Effekte zeichnete Pete Bebb („Phantastische Tierwesen und wo sie zu finden sind“, „Inception“) verantwortlich. Die Kostüme entwarf Lindsay Pugh („Matrix Resurrections“, „Krypton“). Die Musik stammt von Harry Gregson-Williams („Meg“, „Der Marsianer: Rettet Mark Watney“).

Warner Bros. Pictures und CMC Pictures präsentieren in Zusammenarbeit mit DF Pictures eine Produktion von Di Bonaventura/Apelles Entertainment Inc.: „Meg 2: Die Tiefe“ von Ben Wheatley. Denweltweiten Vertrieb übernimmt Warner Bros. Pictures.

 
 

BLUE BEETLE

 

Blue Beetle

Bundesweiter Kinostart: 17. August 2023


Mit „Blue Beetle“ bringt Warner Bros. Pictures den ersten Spielfilm des gleichnamigen DC- Superhelden auf die große Leinwand. In der Rolle des Titelhelden und als dessen bürgerliches Alter Ego Jaime Reyes ist Xolo Maridueña zu sehen, auf dem Regiestuhl nahm Angel Manuel Soto Platz.

 
 
 
 

Der frisch gebackene College-Absolvent Jaime Reyes kehrt hoffnungsvoll in seine Heimat zurück. Doch er muss feststellen, dass sein Zuhause längst nicht mehr so ist, wie er es einst zurückgelassen hat. Während er noch auf der Suche nach seinem Platz in der Welt ist, greift das Schicksal ein. Jaime gelangt unerwartet in den Besitz des „Skarabäus“ – eines uralten Relikts, das auf außerirdischer Biotechnologie basiert. Als der geheimnisvolle Käfer ihn als symbiotischen Wirt auswählt, sieht sich Jaime plötzlich mit einer fantastischen Rüstung ausgestattet, die ihm außergewöhnliche Kräfte verleiht. Schnell wird klar, dass sich sein Leben durch den Fund für immer verändern wird: Jaime wird zum Superhelden BLUE BEETLE.

An der Seite von Maridueña („Cobra Kai“) spielen Adriana Barraza („Rambo: Last Blood“, „Thor“), Damián Alcázar („Narcos“, „Narcos: Mexico“), Elpidia Carrillo („Mayans M.C.“, „Predator“- Filme), Bruna Marquezine („Maldivas“, „Deus Salve o Rei“), Raoul Max Trujillo („Sicario“-Filme, „Mayans M.C.“) sowie Oscar®-Preisträgerin Susan Sarandon („Monarch“, „Dead Man Walking – Sein letzter Gang“) und George Lopez („Rio“- und „Die Schlümpfe“-Filme). In weiteren Rollen sind Belissa Escobedo („American Horror Stories“, „Hocus Pocus 2“) und Harvey Guillén („What We Do in the Shadows“) zu sehen.

Soto („Twelve“, „La granja“) führte Regie nach einem Drehbuch von Gareth Dunnet-Alcocer („Miss Bala“), das auf Figuren aus dem DC-Universum basiert. John Rickard und Zev Foreman produzierten den Film. Als ausführende Produzenten zeichneten Walter Hamada, Galen Vaisman und Garrett Grant verantwortlich.

Kreative Unterstützung erhielt Regisseur Soto unter anderem von Kameramann Pawel Pogorzelski („Midsommar“, „Hereditary – Das Vermächtnis“), Produktionsdesigner Jon Billington („Bad Boys for Life“), Editor Craig Alpert („Deadpool 2“, „The Lost City – Das Geheimnis der verlorenen Stadt“), von der Oscar®-nominierten Kostümdesignerin Mayes C. Rubeo („Jojo Rabbit“, „Thor“-Filme) sowie von Visual Effects Supervisor Kelvin McIlwain („The Suicide Squad“, „Aquaman“) und Komponist Bobby Krlic („Midsommar“, „Snowpiercer“-Serie).

Warner Bros. Pictures präsentiert eine Produktion von The Safran Company: „Blue Beetle“. Den weltweiten Vertrieb übernimmt Warner Bros. Pictures.

 
 

THE FLASH

 

THE FLASH

Bundesweiter Kinostart: Juni 2023


Mit „The Flash“ präsentiert Warner Bros. Pictures den ersten eigenständigen Film mit dem DC-Superhelden. Regie führte Andy Muschietti („Es“-Filme, „Mama“), Ezra Miller ist erneut in der Rolle des Barry Allen zu sehen.

 
 
 
 

In „The Flash“ prallen buchstäblich Welten aufeinander: Barry setzt seine Superkräfte ein, um in der Zeit zurückzureisen und vergangene Ereignisse zu manipulieren. Doch bei dem Versuch, seine Familie zu retten, verändert er versehentlich die Zukunft – und sieht sich plötzlich in einer Realität gefangen, in der General Zod zurückgekehrt ist, mit totaler Vernichtung droht und es keine Superhelden gibt, die zu Hilfe kommen könnten. Barrys einzige Hoffnung besteht darin, einen völlig anderen Batman aus dem Ruhestand zurückzuholen und einen gefangenen Kryptonier zu befreien – wenn auch nicht den, nach dem er eigentlich sucht … Barry muss die Welt retten, in der er sich befindet, um in die Zukunft zurückkehren zu können, die er kennt. Um das zu schaffen, bleibt ihm nur eine Möglichkeit: Er muss um sein Leben rennen. Aber wird es ausreichen, das ultimative Opfer zu erbringen, um das Universum neu zu ordnen?

Zum Cast von „The Flash“ gehören neben Miller unter anderem Nachwuchsstar Sasha Calle, Michael Shannon („Bullet Train“, „Batman v Superman: Dawn of Justice“), Ron Livingston („Loudermilk“, „Conjuring – Die Heimsuchung“), Maribel Verdú („Élite“, „Y tu mamá también – Lust for Life“), Kiersey Clemons („Zack Snyder’s Justice League“, „Sweetheart“), Antje Traue („König der Raben“, „Man of Steel“) und Michael Keaton („Spider-Man: Homecoming“, „Batman“).

„The Flash“ wurde von Barbara Muschietti („Es“-Filme, „Mama“) und Michael Disco („Rampage – Big meets Bigger“, „San Andreas“) produziert. Das Drehbuch stammt von Christina Hodson („Birds of Prey: The Emancipation of Harley Quinn“, „Bumblebee“), nach einer Screenstory von John Francis Daley & Jonathan Goldstein („Dungeons & Dragons: Ehre unter Dieben“, „Spider-Man: Homecoming“) und Joby Harold („Transformers: Rise of the Beasts“, „Army of the Dead“), die auf Figuren von DC basiert. Die ausführende Produktion übernahmen Toby Emmerich, Walter Hamada, Galen Vaisman und Marianne Jenkins.

In sein Kreativteam holte Regisseur Muschietti Kameramann Henry Braham („Guardians of the Galaxy Vol. 3“, „The Suicide Squad“), Produktionsdesigner Paul Denham Austerberry („Es Kapitel 2“, „Shape of Water: Das Flüstern des Wassers“), die beiden Editoren Jason Ballantine („Es“-Filme, „Der große Gatsby“) und Paul Machliss („The Gentlemen“, „Baby Driver“) sowie Kostümdesignerin Alexandra Byrne („Doctor Strange“, „Guardians of the Galaxy“). Die Filmmusik komponierte Benjamin Wallfisch („Der Unsichtbare“, „Es“-Filme).

Warner Bros. Pictures präsentiert eine Produktion von Double Dream/Disco Factory: „The Flash“ von Andy Muschietti. Den weltweiten Vertrieb übernimmt Warner Bros. Pictures.

 
 

MAGIC MIKE'S LAST DANCE

 

MAGIC MIKE’S LAST DANCE

Bundesweiter Kinostart: 9. Februar 2023


Pünktlich zum Valentinstag erscheint mit der Musical-Komödie „Magic Mike’s Last Dance“ der dritte Teil der erfolgreichen „Magic Mike“-Filmreihe.

 
 
 
 

Das Kreativteam des von Kritikern und Zuschauern gleichermaßen gelobten ersten Films hat sich einmal mehr zusammengetan, um die Magie buchstäblich wieder aufleben zu lassen: Channing Tatum kehrt in seine Rolle als Mike Lane zurück, Steven Soderbergh nimmt auf dem Regiestuhl Platz, und das Script stammt von Reid Carolin, der auch schon die Drehbücher der ersten beiden Filme verfasste. An der Seite von Tatum spielt Salma Hayek Pinault („House of Gucci“, „Killer’s Bodyguard“).

„Magic“ Mike Lane (Tatum) kehrt nach einer längeren Auszeit auf die Bühne zurück. Nachdem ein Geschäftsabschluss krachend gescheitert ist, muss sich der mittellose Mike nun mit Barkeeper- Auftritten in Florida über Wasser halten. Dann macht ihm eine wohlhabende Society-Lady (Hayek Pinault) ein Angebot, das er nicht ablehnen kann. In der Hoffnung, damit seinen letzten großen Job zu absolvieren, reist er mit ihr nach London – und stellt bald fest, dass seine Auftraggeberin eine ganz eigene Agenda verfolgt. Als Mike herausfindet, was sie wirklich vorhat, steht alles auf dem Spiel. Wird es ihm (und der Gruppe heißer neuer Tänzer, die er in Form bringen muss) gelingen, die ganz große Show durchzuziehen?

Produziert wurde der Film von Nick Wechsler, Gregory Jacobs, Tatum sowie Carolin und Peter Kiernan. Julie M. Anderson fungierte als ausführende Produzentin. Neben Tatum und Hayek Pinault sind in weiteren Rollen Ayub Khan Din („Ackley Bridge“), die Newcomerin Jemelia George, Juliette Motamed („We Are Lady Parts“) und Vicki Pepperdine („Johnny English – Man lebt nur dreimal“) zu sehen. Zu Soderberghs Kreativteam hinter den Kulissen gehörten Produktionsdesigner Pat Campbell („Half Bad“), Kostümdesigner Christopher Peterson („The Irishman“) und Music Supervisor Season Kent („Kimi“, „Let Them All Talk“). Die Choreografie stammt von Alison Faulk und Luke Broadlick, die beide bereits zuvor beim „Magic Mike“-Franchise mitwirkten.

Warner Bros. Pictures präsentiert „Magic Mike’s Last Dance“. Den weltweiten Vertrieb übernimmt Warner Bros. Pictures.

 
 

SHAZAM! FURY OF THE GODS

 

SHAZAM! FURY OF THE GODS

Bundesweiter Kinostart: 16. März 2023


Mit „Shazam! Fury of the Gods“ setzt New Line Cinema die Geschichte von Teenager Billy Batson fort, der sich in sein erwachsenes Superhelden-Alter-Ego Shazam verwandelt, sobald er das Zauberwort „Shazam!“ ausspricht.

 
 
 
 

Folgende Darstellerinnen und Darsteller kehren in „Shazam! Fury of the Gods“ in ihre Rollen zurück: Zachary Levi („Thor: Tag der Entscheidung“) als Shazam, Asher Angel („Story of Andi“) als Billy Batson, Jack Dylan Grazer („Es Kapitel 2“) als Freddy Freeman, Adam Brody („Promising Young Woman“) als Superheld Freddy, Ross Butler („Raya und der letzte Drache“) als Superheld Eugene, Meagan Good („Day Shift“) als Superheldin Darla, D.J. Cotrona („G.I. Joe – Die Abrechnung“) als Superheld Pedro, Grace Caroline Currey („Annabelle 2“) als Mary Bromfield/Superheldin Mary, Faithe Herman („This Is Us: Das ist Leben“) als Darla Dudley, Ian Chen („Bailey – Ein Hund kehrt zurück“) als Eugene Choi, Jovan Armand („Second Chances“) als Pedro Pena, Marta Milans („White Lines“) als Rosa Vasquez, Cooper Andrews („The Walking Dead“) als Victor Vasquez und Djimon Hounsou („A Quiet Place 2“) als Zauberer. Neu im Cast sind Rachel Zegler („West Side Story“), Lucy Liu („Kung Fu Panda“-Filmreihe) und Helen Mirren („Fast & Furious 9“).

Der Film wurde von Regisseur David F. Sandberg („Shazam!“, „Annabelle 2“) inszeniert und von Peter Safran („Aquaman“, „The Suicide Squad“) produziert. Das Drehbuch stammt von Henry Gayden („Shazam!“, „Jemand ist in deinem Haus“) und Chris Morgan („Fast & Furious: Hobbs & Shaw“, „Fast & Furious 8“) und basiert auf Charakteren von DC. „Shazam!“ wurde von Bill Parker und C.C. Beck geschaffen. Als ausführende Produzenten des Films waren Walter Hamada, Adam Schlagman, Richard Brener, Dave Neustadter, Victoria Palmeri, Marcus Viscidi und Geoff Johns beteiligt. Zu Sandbergs Kreativteam gehörten Kameramann Gyula Pados („Jumanji“-Filmreihe), Produktionsdesigner Paul Kirby („The Old Guard“, „Jason Bourne“) sowie Editor Michel Aller („Shazam!“, „The Nun“). Als Music Supervisor fungierte Season Kent („DC League of Super-Pets“, „The Addams Family 2“), die Musik stammt von Christophe Beck („Free Guy“, „Die Eiskönigin 2“). Für die visuellen Effekte zeichneten Bruce Jones („Aquaman“, „Es“) und Raymond Chen („Alita: Battle Angel“, „Meg“) verantwortlich. Die Kostüme designte Louise Mingenbach („Jumanji: The Next Level“, „Godzilla II: King of the Monsters“).

New Line Cinema präsentiert eine Produktion von Peter Safran: „Shazam! Fury of the Gods“ von David F. Sandberg.

 
 

WANN WIRD ES ENDLICH WIEDER SO, WIE ES NIE WAR

 

WANN WIRD ES ENDLICH WIEDER SO, WIE ES NIE WAR

Bundesweiter Kinostart: 23. Februar 2023


Irrsinnig komisch und tief berührend erzählt die auf dem gleichnamigen autobiografischen Roman basierende Bestsellerverfilmung „Wann wird es endlich wieder so, wie es nie war“ von Joachim Meyerhoffs außergewöhnlicher Kindheit in der alten BRD.

 
 
 
 

Der siebenjährige Joachim lebt mit seiner Familie in einer Villa auf dem Gelände der größten Kinder- und Jugendpsychiatrie Schleswig-Holsteins. Die Patient:innen sind seine Freunde und Vertrauten. Der Glöckner, ein stummer Riese, trägt Joachim wie der heilige Christophorus auf seinen Schultern zur Schule, die abendlichen Schreie aus der geschlossenen Abteilung wiegen den Jungen in den Schlaf.
Joachim und seinen Vater, den Direktor der Psychiatrie verbindet, dass sie sich den Patient:innen näher fühlen als den sogenannten ‚Normalen‘. Seine Mutter hingegen hätte nichts dagegen, auch mal die Eckmanns zum Cocktail einzuladen und wünscht sich überhaupt oft in eine andere Welt. Zum Beispiel zurück nach Italien, wo sie als junge Frau eine wundervolle Zeit verbrachte.
Joachims Welt ist eine absurde und wilde Idylle, auch wenn seine Brüder ihn beinahe täglich in Wutanfälle treiben. Die Meyerhoffs sind eine Familie, die sich auf ihre ganz besondere Art und Weise liebt. Doch während Joachim langsam erwachsen wird, bekommt diese Welt, nicht nur durch den Verlust der ersten Liebe, immer mehr Risse...

Arsseni Bultmann, der zuletzt in den Kinofilmen „Die Wolf-Gäng“ und „Schatz, nimm Du sie!“ zu sehen war, übernimmt die Rolle des heranwachsenden 16-jährigen Joachim. Als Junge im Alter von sieben Jahren wird Joachim gespielt von Camille Loup Moltzen, Merlin Rose verkörpert ihn schließlich als 25-Jährigen. Devid Striesow konnte bereits u.a. durch seine Hauptrolle in „Ich bin dann mal weg“ begeistern und mimt nun Joachims Vater. Seine Mutter wird von Laura Tonke gespielt, die gerade mit „Caveman“ auf sich aufmerksam machte. In weiteren Rollen zu sehen sind u.a. Axel Milberg, Anne Müller, Lina Beckmann, Andreas Merker, Matthias Bundschuh, Kathleen Morgeneyer und Sarah Bauerett.

Die Regie führte Sonja Heiss, die zuletzt für ihre Kinofilme „Hedi Schneider steckt fest“ und „Hotel Very Welcome“ vielfach prämiert wurde. 2011 erschien ihr vielbeachteter Erzählungsband „Das Glück geht aus“ im Berlin Verlag. „Rimini“, ihr erster Roman, wurde von der Kritik gefeiert und stand auf der SPIEGEL-Bestsellerliste. Gemeinsam mit Lars Hubrich zeichnet sie auch für das Drehbuch verantwortlich. „Wann wird es endlich wieder so, wie es nie war“ ist eine Produktion von Komplizen Film und Warner Bros. Film Productions Germany.

 
 

BONES AND ALL

 

BONES AND ALL

Bundesweiter Kinostart: 24. November 2022

Luca Guadagninos ungewöhnliche Liebesgeschichte mit Timothée Chalamet und Taylor Russell.

 
 
 
 

"Bones and All" ist die Geschichte der ersten Liebe zwischen Maren (Taylor Russell), einer jungen Frau, die lernt, am Rande der Gesellschaft zu überleben, und Lee (Timothée Chalamet), einem leidenschaftlichen und entwurzelten Herumtreiber... als sie sich kennenlernen und sich auf eine tausend Meilen lange Odyssee begeben, die sie durch die Seitenstraßen, versteckten Passagen und Falltüren von Ronald Reagans Amerika führt. Doch trotz ihrer Bemühungen führen alle Wege zurück in ihre schreckliche Vergangenheit und zu einem letzten Test, der entscheiden wird, ob ihre Liebe ihr Anderssein überleben kann.

In "Bones and All" spielen Taylor Russell ("Waves", "The Heart Still Hums"), der bei den diesjährigen Filmfestspielen von Venedig mit dem Marcello Mastroianni Award für den besten Nachwuchsdarsteller ausgezeichnet wurde, Timothée Chalamet (Oscar-nominiert für "Call Me by Your Name", "Dune"), Michael Stuhlbarg ("Call Me by Your Name", "The Shape of Water") und André Holland ("Passing", "Moonlight"); Chloë Sevigny ("We Are Who We Are", "American Horror Story"); David Gordon Green ("Halloween Ends", "The Unbearable Weight of Massive Talent"); Jessica Harper ("Suspiria", "Minority Report"); Jake Horowitz ("Adam Bloom", "Die Weite der Nacht"); und Mark Rylance (Oscar-Preisträger für "Bridge of Spies", "Wolf Hall"). Das Drehbuch stammt von David Kajganich ("Suspiria", "A Bigger Splash"), basierend auf dem Roman von Camille DeAngelis. Produziert wird er von Luca Guadagnino, Theresa Park, Marco Morabito, David Kajganich, Francesco Melzi d'Eril, Lorenzo Mieli, Gabriele Moratti und Peter Spears, Timothée Chalamet. Die ausführenden Produzenten sind Giovanni Corrado, Raffaella Viscardi, Moreno Zani, Marco Colombo und Jonathan Montepare.

 
 

BLACK ADAM

 

BLACK ADAM

Bundesweiter Kinostart: 20. Oktober 2022


Die Welt brauchte einen Helden ... Sie bekam Black Adam

 
 
 
 

Fast 5.000 Jahre ist es her, dass die antiken Götter Black Adam (Dwayne Johnson) mit unvorstellbaren Kräften beschenkt haben. Fast ebenso lange fristete er sein Dasein in Gefangenschaft. Doch nun wurde er aus seinem irdischen Kerker befreit – und ist fest entschlossen, die moderne Welt seine ganz eigene Form der Rache spüren zu lassen.

 
 

ELVIS

 

ELVIS

Bundesweiter Kinostart: 23. Juni 2022


Mit „Elvis“ von Warner Bros. Pictures erscheint das neueste Filmdrama des visionären Filmemachers und Oscar©-Kandidaten Baz Luhrmann. In den Hauptrollen sind Austin Butler und Oscar-Preisträger Tom Hanks zu sehen.

 
 
 
 

Der Film beleuchtet das Leben und die Musik von Elvis Presley (Butler) im Kontext seiner komplizierten Beziehung zu seinem rätselhaften Manager, Colonel Tom Parker (Hanks). Die Geschichte befasst sich mit der über 20 Jahre andauernden komplexen Dynamik zwischen den beiden Männern – von Presleys Aufstieg bis hin zum beispiellosen Starkult um seine Person. Besonderer Fokus liegt dabei auf der sich entwickelnden kulturellen Landschaft und dem Verlust der Unschuld in Amerika. Im Mittelpunkt dieser filmischen Reise steht eine der wichtigsten und einflussreichsten Personen in Elvis’ Leben, Priscilla Presley (Olivia DeJonge).

Neben Hanks und Butler spielen die preisgekrönte Theaterschauspielerin Helen Thomson („Top of the Lake“, „Rake“) als Elvis’ Mutter Gladys, Richard Roxburgh („Moulin Rouge!“, „Breath“, „Hacksaw Ridge – Die Entscheidung“) als sein Vater Vernon und DeJonge („The Visit“, „Stray Dolls“) als seine Frau Priscilla. Weitere Rollen übernahmen Luke Bracey („Hacksaw Ridge – Die Entscheidung“, „Point Break“) als Jerry Schilling, Natasha Bassett („Hail, Caesar!“) als Dixie Locke, David Wenham („Der Herr der Ringe“-Trilogie, „Lion – Der lange Weg nach Hause“, „300“) als Hank Snow, Kelvin Harrison Jr. („The Trial of the Chicago 7“, „L.A. Love Songs – Der Sound meines Lebens“) als B.B. King, Xavier Samuel („Tage am Strand“, „Love & Friendship“, „Eclipse – Biss zum Abendrot“) als Scotty Moore und Kodi Smit-McPhee („The Power of the Dog“) als Jimmie Rodgers Snow.

Ebenfalls mit dabei sind Dacre Montgomery („Stranger Things“, „The Broken Hearts Gallery“) als TV-Regisseur Steve Binder, Leon Ford („Gallipoli“, „The Pacific“) als Tom Diskin, Kate Mulvany („Der gro e Gatsby“, „Hunters“) als Marion Keisker, Gareth Davies („Peter Hase“, „Hunters“) als Bones Howe, Charles Grounds („Crazy Rich“, „Camp“) als Billy Smith, Josh McConville („Fantasy Island“) als Sam Phillips und Adam Dunn („Home and Away“) als Bill Black.

Die Rollen weiterer legendärer Musiker besetzte Luhrmann mit der Sängerin und Songschreiberin Yola als Sister Rosetta Tharpe, Model Alton Mason als Little Richard, dem aus Austin stammenden Gary Clark Jr. als Arthur Crudup und der Künstlerin Shonka Dukureh als Willie Mae „Big Mama“ Thornton.

Oscar-Kandidat Luhrmann („Der gro e Gatsby“, „Moulin Rouge!“) führte Regie nach einem Drehbuch, das er gemeinsam mit Sam Bromell, Craig Pearce und Jeremy Doner verfasste. Die zugrunde liegende Geschichte stammt von Baz Luhrmann und Jeremy Doner. Die Produzenten des Films sind Luhrmann, Oscar-Preisträgerin Catherine Martin („Der große Gatsby“, „Moulin Rouge!“), Gail Berman, Patrick McCormick und Schuyler Weiss. Als ausführende Produzenten waren Courtenay Valenti und Kevin McCormick beteiligt.

Zum Kreativteam des Regisseurs gehörten Kamerafrau Mandy Walker („Mulan“, „Australia“), die Oscar-prämierte Produktionsdesignerin und Kostümbildnerin Catherine Martin („Der gro e Gatsby“, „Moulin Rouge!“), Produktionsdesignerin Karen Murphy („A Star Is Born“), der Editor Matt Villa („Der gro e Gatsby“, „Australia“) sowie Jonathan Redmond („Der große Gatsby“), der Oscar-nominierte Visual Effects Supervisor Thomas Wood („Mad Max: Fury Road“), Music Supervisor Anton Monsted („Australia“, „Moulin Rouge!“) und Komponist Elliott Wheeler („The Get Down“).

Die Dreharbeiten zu „Elvis“ fanden mit freundlicher Unterstützung der Verwaltungsbehörde von Queensland, Screen Queensland und des Programms „Australian Government’s Producer Offset“ im australischen Queensland statt.

Warner Bros. Pictures präsentiert eine Produktion von Bazmark und The Jackal Group: „Elvis“ von Baz Luhrmann. Den weltweiten Verleih übernimmt Warner Bros. Pictures.

 
 

WOLKE UNTERM DACH

 

WOLKE UNTERM DACH

Bundesweiter Kinostart: 28. April 2022

Inspiriert von einer wahren Geschichte erzählt „Wolke unterm Dach“ von einer berührenden Vater-Tochter-Beziehung, die durch Verlust und Schmerz sowie von Hoffnung und Glück geprägt wird.

 
 
 
 

Die Liebe trifft Paul (Frederick Lau) und Julia (Hannah Herzsprung) unerwartet und verändert alles: Die freiheitsliebende Stewardess und der abenteuerlustige Krankenpfleger finden ein verwunschenes Heim, mit Tochter Lilly (Romy Schroeder) ist ihr Glück vollkommen. Bis Julias plötzlicher Tod die Familie von einer Sekunde auf die andere auseinanderreißt. Paul stürzt ins Nichts. Lilly zuliebe verdrängt er seine Trauer und überfordert sich in dem Bemühen, ihr Vater und Mutter zugleich zu sein, irgendwie die Kredite fürs Haus aufzutreiben und ein Foto zu vergessen, das er in Julias Sachen gefunden hat. Auch an seinem Arbeitsplatz in der Klinik spitzt sich die Situation mit einer neuen Chefärztin zu. Paul droht vollends den Boden unter den Füßen zu verlieren. Lilly dagegen klammert sich an ihre Fantasie und ein Geheimnis, das sie immer wieder auf den Dachboden des Hauses zieht. Es muss noch einiges passieren, bis sie merken: Gemeinsam können sie es schaffen und ihrem Leben eine neue Wende geben.

Frederick Lau, der zuletzt mit der Kinokomödie „Nightlife“ Erfolge feiern konnte, übernimmt die Rolle des alleinerziehenden Vaters Paul. Seine aufgeweckte Tochter Lilly wird von der Neuentdeckung Romy Schroeder gespielt. Hannah Herzsprung, die gerade erneut in der Erfolgsserie „Babylon Berlin“ zu sehen war, spielt die verstorbene Mutter Julia.

Neben Barbara Auer, die die Schwiegermutter Lore mimt, spielt Kida Khodr Ramadan Pauls besten Kumpel und Arbeitskollegen Malik. Nicolette Krebitz als Oberärztin Nora komplettiert den Hauptcast. In weiteren Rollen zu sehen sind u.a. Reinout Scholten van Aschat, Ulla Geiger, Daniel Zillmann, Katja Bürkle, Anastasia Papadopoulou, Aurelia Ott, Wowo Habedank und Barbara Meier. 

Die Regie wurde von Alain Gsponer geführt, der zuletzt mit den Kinofilmen „Heidi“ und „Jugend ohne Gott“ Erfolge feierte. Für das Drehbuch, welches auf dem persönlichen Schicksal von Chris Silber basiert, zeichnet Dirk Ahner sich verantwortlich. „Wolke unterm Dach“ ist eine Produktion von PANTALEON Films und Warner Bros. Film Productions Germany.  

 

THE BATMAN

 

THE BATMAN

Bundesweiter Kinostart: 3. März 2022

Warner Bros. Pictures präsentiert das Superhelden-Epos THE BATMAN von Regisseur Matt Reeves. Robert Pattinson ist in der titelgebenden Doppelrolle als Gotham Citys maskierter Rächer und seinem Alter Ego zu sehen, dem zurückgezogen lebenden Milliardär Bruce Wayne.

 
 
 
 

Seit zwei Jahren schon durchstreift Bruce Wayne als Batman (Robert Pattinson) die dunklen Straßen von Gotham City und versetzt die Kriminellen der Stadt in Angst und Schrecken. Mit Alfred Pennyworth (Andy Serkis) und Lieutenant James Gordon (Jeffrey Wright) als einzigem Vertrauten inmitten eines korrupten Netzwerks von Beamten und hochrangigen Persönlichkeiten hat sich der einsame Rächer unter seinen Mitbürgern als alleinige Instanz der Vergeltung etabliert.

Als ein Killer die Elite Gothams mit einer Reihe sadistischer Anschläge ins Visier nimmt, führt eine Spur kryptischer Hinweise den besten Detektiv der Welt tief in den Untergrund, wo er auf Figuren wie Selina Kyle alias Catwoman (Zoë Kravitz), Oswald Cobblepot alias Pinguin (Colin Farrell), Carmine Falcone (John Turturro) und Edward Nashton alias Riddler (Paul Dano) trifft. Während seine Ermittlungen ihn immer näher ans Ziel führen und das Ausmaß der Pläne des Täters deutlich wird, muss Batman neue Beziehungen knüpfen, um den Schuldigen zu entlarven und dem Machtmissbrauch und der Korruption, die Gotham City schon lange plagen, ein Ende zu bereiten.

Neben Robert Pattinson („Tenet“, „Der Leuchtturm“) hauchen Zoë Kravitz („Big Little Lies“, „Phantastische Tierwesen: Grindelwalds Verbrechen“), Paul Dano („Love & Mercy“, „12 Years a Slave“), Jeffrey Wright („James Bond 007: Keine Zeit zu sterben“, „Westworld“) und John Turturro („Transformers“-Filmreihe, „The Plot Against America“) den berühmten und berüchtigten Bewohnern Gothams Leben ein. In weiteren Rollen sind Peter Sarsgaard („Die glorreichen Sieben“, „Interrogation“) als Staatsanwalt Gil Colson, Jayme Lawson („Farewell Amor“) als Bürgermeisterkandidatin Bella Reál sowie Andy Serkis („Planet der Affen“-Filmreihe, „Black Panther“) und Colin Farrell („The Gentlemen“, „Phantastische Tierwesen und wo sie zu finden sind“) zu sehen.

Reeves („Planet der Affen“-Filmreihe) führte Regie nach einem Drehbuch, das er zusammen mit Peter Craig geschrieben hat und das auf Charakteren von DC basiert. Die Figur Batman wurde von Bob Kane in Zusammenarbeit mit Bill Finger erschaffen. Dylan Clark („Planet der Affen“-Filmreihe) und Reeves produzierten den Film. Ausführende Produzenten waren Michael E. Uslan, Walter Hamada, Chantal Nong Vo und Simon Emanuel. Zum Kreativteam des Regisseurs gehörten der Oscar-nominierte Kameramann Greig Fraser („Dune“, „Lion: Der lange Weg nach Hause“), Produktionsdesigner James Chinlund und Editor William Hoy, die Reeves bereits bei den „Planet der Affen“-Filmen unterstützten, Editor Tyler Nelson („Rememory“) sowie die Oscar-prämierte Kostümdesignerin Jacqueline Durran („1917“, „Little Women“, „Anna Karenina“). Die Musik schrieb Oscar-Preisträger Michael Giacchino (die aktuellen „Spider-Man“-Filme, „Jurassic World“, „Krieg der Sterne“, „Oben“).

Warner Bros. Pictures präsentiert eine Produktion von 6th & Idaho/Dylan Clark Productions: THE BATMAN von Matt Reeves. Den weltweiten Verleih übernimmt Warner Bros. Pictures.